Entwistle Sarah (10 results)

hardcover. Condition: As New. LIKE NEW!!! Has a red or black remainder mark on bottom/exterior edge of pages.

Condition: Fine. Book is in Used-LikeNew condition. Pages and cover are clean and intact. Used items may not include supplementary materials such as CDs or access codes. May show signs of minor shelf wear.

Hardcover. Condition: Near Fine. 172 pages, 8vo. Minor shelfwear. Tightly bound, no marks. Volume is in Near Fine condition.

Condition: Very Good. Book is in Used-VeryGood condition. Pages and cover are clean and intact. Used items may not include supplementary materials such as CDs or access codes. May show signs of minor shelf wear and contain very limited notes and highlighting.

First edition. 9.5" x 6.25"; 172 pages. This book melds together text and visual imagery drawn from the stored contents of a Manhattan lockup. This singular and largely unpublished material had been retained there untouched since Clive Entwistle's death in 1976 at the age of 59. In 1960, following the inclusion of his work in the exhibition Visionary Architecture at MoMA, New York, Clive Entwistle relocated from Paris to Manhattan and remained there until his death, with intermittent periods in Tangier and London. This expansive collection of personal effects, largely spanning the final 16 years of his life.Clive Entwistle was a ennigmatic architect who was in Gurdjieff's circle in the 1940's. There are some references to Gurdjiief's work and influence on him in these notes. Cloth bound in flex-boards in fine condition with remainder dot to foot of page edges.

Hardcover. Condition: Brand New. Hardcover.Width: 16 cm. Height: 24cm. 176 pages. English text.

Taschenbuch. Condition: Neu. Neuware - Großvaters Archiv als Identitatsgeber Sarah Entwistle (geb. 1979 in London, lebt und arbeitet in Berlin) ist fasziniert von der Formbarkeit und Umdeutung von Materialien. Diese sind in der Praxis der Künstlerin sowohl architektonischen - sie bedient sich im Sinne der Arte Povera an gefundenen Metallobjekten von Schrottplatzen - als auch biografischen Ursprungs. So beschaftigt Entwistle sich seit Jahren intensiv mit der Aufarbeitung und Demontage des Archivs ihres verstorbenen Großvaters und Architektenkollegen Clive Entwistle (1916-1976), den sie nie kennengelernt hat. Das Archiv, bestehend aus nicht realisierten Entwürfen und personlichen Unterlagen, enthüllte Clive als einen komplexen Menschen mit vielen Gesichtern, dessen esoterische Ader seine professionelle Entwurfspraxis stets durchzog. Die Auseinandersetzung mit gefundenen Materialen ist für Entwistle ein Mittel, um ihre eigene Identitat als Architektin, Künstlerin und Frau zu evaluieren. Sie entwickelt aus ihnen heraus Objekte und skulpturale Stillleben, die Elemente wie großformatige, handgewebte Wandteppiche, gefundene und umgestaltete Metallabfalle, Keramikobjekte und Arbeiten auf Papier assemblieren. Die ausdrucksstarke, handgefertigte Einzigartigkeit der einzelnen Elemente steht im Gegensatz zu den reproduzierbaren und zweckmaßigen Prototypen des High Designs. Dieser Prozess der Verwandlung und Deutung ist Entwistles poetischer Versuch eines kreativen Umgangs mit der eigenen Herkunft und Biografie. Junk Own legt Entwistles sensible Praxis offen. Die Monografie zeigt Werke der letzten 5 Jahre und ist durchzogen von zahlreichen Archivstücken aus dem Erbe des Großvaters, begleitet von fiktionalen wie kultur- und kunsthistorischen Texten zur Arbeitsweise der Künstlerin. Grandfather's Archive as a Source of Identity Sarah Entwistle (b. London, 1979; lives and works in Berlin) is fascinated by the malleability of materials and their openness to reinterpretation. For her own practice, the artist combines architectural elements-in the tradition of Arte Povera, she repurposes found metal objects from junkyards-with objects that have a direct bearing on her biography. For several years, Entwistle has dedicated herself to reviewing and dismantling the archive of her late grandfather and fellow architect Clive Entwistle (1916-76), whom she never met. The archive, which consists of unrealized designs and personal papers, revealed Clive to be a mercurial and complex figure whose esoteric leanings were inseparable from his professional practice. Engaging with found materials lets Entwistle evaluate her own identity as an architect, artist, and woman. She adapts them to develop objects and sculptural still lifes, assemblaging elements such as large-format hand-woven tapestries, found and refashioned metal offcuts, ceramic objects, and works on paper. The expressive handmade singularity of each element runs counter to the reproducible and purposeful prototypes of high design. This process of transmutation and interpretation is Entwistle's poetic attempt to grapple in creative fashion with her own origins and personal history.Junk Own illuminates Entwistle's sensitive practice. The monograph features works from the past five years, interspersed with numerous archival pieces from her grandfather's estate and accompanied by fictional writings as well as discussions of the artist's creative approach through the lenses of cultural and art history. 176 pp. Englisch.

Taschenbuch. Condition: Neu. Neuware - Großvaters Archiv als Identitatsgeber Sarah Entwistle (geb. 1979 in London, lebt und arbeitet in Berlin) ist fasziniert von der Formbarkeit und Umdeutung von Materialien. Diese sind in der Praxis der Künstlerin sowohl architektonischen - sie bedient sich im Sinne der Arte Povera an gefundenen Metallobjekten von Schrottplatzen - als auch biografischen Ursprungs. So beschaftigt Entwistle sich seit Jahren intensiv mit der Aufarbeitung und Demontage des Archivs ihres verstorbenen Großvaters und Architektenkollegen Clive Entwistle (1916-1976), den sie nie kennengelernt hat. Das Archiv, bestehend aus nicht realisierten Entwürfen und personlichen Unterlagen, enthüllte Clive als einen komplexen Menschen mit vielen Gesichtern, dessen esoterische Ader seine professionelle Entwurfspraxis stets durchzog. Die Auseinandersetzung mit gefundenen Materialen ist für Entwistle ein Mittel, um ihre eigene Identitat als Architektin, Künstlerin und Frau zu evaluieren. Sie entwickelt aus ihnen heraus Objekte und skulpturale Stillleben, die Elemente wie großformatige, handgewebte Wandteppiche, gefundene und umgestaltete Metallabfalle, Keramikobjekte und Arbeiten auf Papier assemblieren. Die ausdrucksstarke, handgefertigte Einzigartigkeit der einzelnen Elemente steht im Gegensatz zu den reproduzierbaren und zweckmaßigen Prototypen des High Designs. Dieser Prozess der Verwandlung und Deutung ist Entwistles poetischer Versuch eines kreativen Umgangs mit der eigenen Herkunft und Biografie. Junk Own legt Entwistles sensible Praxis offen. Die Monografie zeigt Werke der letzten 5 Jahre und ist durchzogen von zahlreichen Archivstücken aus dem Erbe des Großvaters, begleitet von fiktionalen wie kultur- und kunsthistorischen Texten zur Arbeitsweise der Künstlerin. Grandfather's Archive as a Source of Identity Sarah Entwistle (b. London, 1979; lives and works in Berlin) is fascinated by the malleability of materials and their openness to reinterpretation. For her own practice, the artist combines architectural elements-in the tradition of Arte Povera, she repurposes found metal objects from junkyards-with objects that have a direct bearing on her biography. For several years, Entwistle has dedicated herself to reviewing and dismantling the archive of her late grandfather and fellow architect Clive Entwistle (1916-76), whom she never met. The archive, which consists of unrealized designs and personal papers, revealed Clive to be a mercurial and complex figure whose esoteric leanings were inseparable from his professional practice. Engaging with found materials lets Entwistle evaluate her own identity as an architect, artist, and woman. She adapts them to develop objects and sculptural still lifes, assemblaging elements such as large-format hand-woven tapestries, found and refashioned metal offcuts, ceramic objects, and works on paper. The expressive handmade singularity of each element runs counter to the reproducible and purposeful prototypes of high design. This process of transmutation and interpretation is Entwistle's poetic attempt to grapple in creative fashion with her own origins and personal history.Junk Own illuminates Entwistle's sensitive practice. The monograph features works from the past five years, interspersed with numerous archival pieces from her grandfather's estate and accompanied by fictional writings as well as discussions of the artist's creative approach through the lenses of cultural and art history. 176 pp. Englisch.

Condition: Very Good. Very Good condition. Shows only minor signs of wear, and very minimal markings inside (if any).

Taschenbuch. Condition: Neu. Neuware - Großvaters Archiv als Identitatsgeber Sarah Entwistle (geb. 1979 in London, lebt und arbeitet in Berlin) ist fasziniert von der Formbarkeit und Umdeutung von Materialien. Diese sind in der Praxis der Künstlerin sowohl architektonischen - sie bedient sich im Sinne der Arte Povera an gefundenen Metallobjekten von Schrottplatzen - als auch biografischen Ursprungs. So beschaftigt Entwistle sich seit Jahren intensiv mit der Aufarbeitung und Demontage des Archivs ihres verstorbenen Großvaters und Architektenkollegen Clive Entwistle (1916-1976), den sie nie kennengelernt hat. Das Archiv, bestehend aus nicht realisierten Entwürfen und personlichen Unterlagen, enthüllte Clive als einen komplexen Menschen mit vielen Gesichtern, dessen esoterische Ader seine professionelle Entwurfspraxis stets durchzog. Die Auseinandersetzung mit gefundenen Materialen ist für Entwistle ein Mittel, um ihre eigene Identitat als Architektin, Künstlerin und Frau zu evaluieren. Sie entwickelt aus ihnen heraus Objekte und skulpturale Stillleben, die Elemente wie großformatige, handgewebte Wandteppiche, gefundene und umgestaltete Metallabfalle, Keramikobjekte und Arbeiten auf Papier assemblieren. Die ausdrucksstarke, handgefertigte Einzigartigkeit der einzelnen Elemente steht im Gegensatz zu den reproduzierbaren und zweckmaßigen Prototypen des High Designs. Dieser Prozess der Verwandlung und Deutung ist Entwistles poetischer Versuch eines kreativen Umgangs mit der eigenen Herkunft und Biografie. Junk Own legt Entwistles sensible Praxis offen. Die Monografie zeigt Werke der letzten 5 Jahre und ist durchzogen von zahlreichen Archivstücken aus dem Erbe des Großvaters, begleitet von fiktionalen wie kultur- und kunsthistorischen Texten zur Arbeitsweise der Künstlerin. Grandfather's Archive as a Source of Identity Sarah Entwistle (b. London, 1979; lives and works in Berlin) is fascinated by the malleability of materials and their openness to reinterpretation. For her own practice, the artist combines architectural elements-in the tradition of Arte Povera, she repurposes found metal objects from junkyards-with objects that have a direct bearing on her biography. For several years, Entwistle has dedicated herself to reviewing and dismantling the archive of her late grandfather and fellow architect Clive Entwistle (1916-76), whom she never met. The archive, which consists of unrealized designs and personal papers, revealed Clive to be a mercurial and complex figure whose esoteric leanings were inseparable from his professional practice. Engaging with found materials lets Entwistle evaluate her own identity as an architect, artist, and woman. She adapts them to develop objects and sculptural still lifes, assemblaging elements such as large-format hand-woven tapestries, found and refashioned metal offcuts, ceramic objects, and works on paper. The expressive handmade singularity of each element runs counter to the reproducible and purposeful prototypes of high design. This process of transmutation and interpretation is Entwistle's poetic attempt to grapple in creative fashion with her own origins and personal history.Junk Own illuminates Entwistle's sensitive practice. The monograph features works from the past five years, interspersed with numerous archival pieces from her grandfather's estate and accompanied by fictional writings as well as discussions of the artist's creative approach through the lenses of cultural and art history.